Pop, rock, musiques électroniques… Chaque semaine, «Libé» vous aide à vous y retrouver dans l’actu des sorties.

Le musée parisien consacre une exposition à l’énigmatique peintre espagnol du XVIIe siècle, dont le travail est taraudé par la foi. Ce chemin sacré est accompagné, en miroir, de 23 sculptures spectaculaires venues du musée de Valladolid.

L’humoriste s’essaye à l’autofiction et rate une occasion de se regarder franchement dans le miroir, négligée au profit d’enfantillages de comédie trop quadrillée.

Dans une apparente légèreté sonore, le rappeur de 26 ans sur qui paraissent glisser les critiques fait passer efficacement les idées de son deuxième album, empreint de ses racines congolaises.

La poétesse et professeure d’université canadienne a été récompensée ce jeudi 8 octobre pour son œuvre ayant «créé de nouvelles formes pour la littérature contemporaine».

L’éclectique artiste franco-suisse, chroniqueur sur France Inter, revient à ses premières amours en devenant le directeur de la «Star Academy», fameux télécrochet de TF1 qu’il avait remporté en 2008.

Les deux musiciens, humanistes et engagés, sortent un album à la rentrée, «Spirales» et «Mobil Home». A l’occasion d’un entretien croisé, ils échangent sur leurs parcours, leurs visions du monde et, évidemment, leurs nombreuses passions et références communes.

Dans «A la fin de l’hiver», cinquième tome de la saga «Meurtres à Are» de l’autrice suédoise, l’enquêtrice Hanna Ahlander traque un tueur de personnes âgées.

Le Festival d’Automne à Paris consacre un temps fort à l’artiste marocaine. Hymnes à la lenteur, ses créations se fabriquent avec des enfants et des danseurs en situation de handicap, ou s’inspirent de passants. Une attention à l’autre et au monde qui dépasse le cadre de la discipline.

Sinuant entre le réel et l’incertain, le romancier explore les effets du temps et la fragilité des souvenirs.

«Notre salut», «les Rayons et les Ombres», «la Bataille de Gaulle»… L’historienne Sylvie Lindeperg revient sur l’engouement pour les films sur la Seconde Guerre et rappelle la responsabilité des réalisateurs dans la manière dont ils mettent en scène leurs sujets.

Dans «Burn», roman sur une Amérique déchirée par la guerre, l’écrivain raconte l’érosion du sens et des mots face à la violence.

Alors que les températures se rafraîchissent enfin, voici un ouvrage jeunesse de saison, qui interroge la perception du temps par les plus petits.

Inédit en français, l’essai «Pan en Amérique» montre les méditations écologistes pionnières de l’auteur britannique.

Sorti en 1927, le long métrage est considéré comme ayant révolutionné le cinéma. Selon un historien, «Till the Bells Ring» tourné un an plus tôt en dialecte écossais, peut revendiquer le titre.

Dans sa nouvelle série, le cinéaste Marco Bellocchio plonge dans les rouages de l’Italie des années 80, fascinée par l’afflux de témoignages de mafieux repentis, et raconte l’erreur judiciaire dont a été victime la star de la Rai Enzo Tortora.

En 2024, le testament authentifié de l’homme à la pierre philosophale, vieux de six siècles, refaisait surface. A Paris, une passionnante exposition présente, derrière les fantasmes, la figure concrète d’un écrivain-rentier transformé au fil des siècles en alchimiste superstar.

L’écrivain belge emmène dans une autre dimension à travers le destin d’une physicienne brillante manipulée par la convoitise capitaliste.

Le showrunner réadapte le roman de Stephen King et actualise brillamment sa parabole tragique de l’adolescence comme expérience horrifique.

Elle a sauvé Cary Grant dans le film légendaire d’Alfred Hitchcock et a séduit Marlon Brando dans «Sur les quais» d’Elia Kazan, l’actrice américaine est la dernière de l’âge d’or à quitter la scène. Elle est morte mardi 6 octobre.

«Libé» vous guide dans les sorties cinéma de ce mercredi 7 octobre avec aussi «l’Espèce explosive» et «Butterfly Jam», bandes-annonces à l’appui.

Le collectif espagnol déploie sept séquences décousues qui séduisent par leur virtuosité visuelle et sonore mais peinent à convaincre sur le fond, faute de substance dans l’écriture.

Filmant les relations toxiques d’une famille tcherkesse, communauté du Caucase, réfugiée dans le New Jersey, le cinéaste délocalise son cinéma et y perd son regard, jusqu’à la caricature.